miércoles, 23 de junio de 2010
Para todos aquellos que amamos la animación, el nombre de Hayao Miyazaki no nos pasa desapercibido. Miyazaki es responsable de impresionantes películas de animación como "El viaje de Chihiro" o "La princesa Mononoke". Probablemente, su compañía de animación "Studio Ghibli" es la responsable de las mejores películas de animación de los últimos tiempos, rivalizando codo a codo con Pixar.
No contentos con lanzar al mercado películas de animación de gran categoría, se han embarcado en un nuevo proyecto en el mundo de los videojuegos. El juego de Studio Ghibli está siendo desarrollado por Level 5 y ya se sabía que saldría para Nintendo DS y para otra plataforma. Pues bien, ya se ha desvelado el misterio y la nueva plataforma será PS3, aunque no sabemos todavía la fecha de salidad del mismo.
La historia sobre la que trata el juego no se basa en ninguna película de Miyazaki y, por tanto, tiene un argumento nuevo. Aunque no muy original, porque el juego tratará sobre un joven mago que encuentra un mundo alternativo. Este título, además, vendrá con un libro real, que será donde se encuentran los hechizos del juego.
Conociendo la factoría de Miyazaki, este videojuego promete bastante y no dudaré en echarle el guante en cuanto salga.
viernes, 2 de abril de 2010
Ayer hablábamos sobre el mundo de la animación en la música poniendo un ejemplo de una canción de Michael Jackson. Es curioso que investigando sobre animación me encontré con un corto cuyo nombre es muy parecido a una canción de MJ muy famosa: "Black or White".
En este caso, no se duda entre blanco ó negro, sino que se reafirman los dos colores. Por ese motivo, el título del corto es "Black and White". Esta pieza de animación en 3D ha sido realizada por el húngaro Gabor Lendvai. Destaca por utilizar únicamente el blanco y el negro como colores predominantes y por ser bastante ingeniosa. La animación se creó en Animation Mentor (de la que ya hablaremos algún día).
jueves, 1 de abril de 2010
Como no podía ser menos, Michael también utilizó la animación para uno de sus videoclips. Realmente no es un videoclip como tal, ya que hablamos de un corte de la película "Moonwalker", donde se utiliza la técnica de animación Stop Motion a través de figuras de plastilina para ilustrar la canción "Speed Demon".
En el videoclip, Michael es perseguido por una multitud de fanáticos admiradores. Para huir de ellos, se hace pasar por un simpático y veloz conejo llamado Spike. Durante la persecución, Spike se convertirá en otras celebridades, como Sylvester Stallone, Tina Turner o Pee-Wee Herman.
A continuación, os deja el corte entero que se puede ver en la película "Moonwalker". Disfruten de la mezcla de animación y Michael Jackson.
miércoles, 31 de marzo de 2010
La animación española está de enhorabuena este año con la nominación a los Oscar del cortometraje de animación "La dama y la muerte", la primera producción animada española en serlo. El cortometraje no es sólo pionero en este aspecto, sino que además es el primero realizado en España con la técnica 3D estereoscópico.
"La dama y la muerte" ha sido producida por la empresa granadina Kandor Moon y dirigida por Javier Recio. Esta empresa es fruto de la alianza entre otras dos empresas: Kandor Graphics, especializada en animación, y Green Moon España, productora cinematográfica propiedad, entre otros, de Antonio Banderas.
Además de la nominación obtenida en los Oscar, premio que acabó perdiendo en favor de "Logorama" de Nicolas Schmerkin, "La dama y la muerte" obtuvo el premio Goya al mejor corto de animación de 2009.
A parte de la música original, compuesta por Sergio García de la Puente, el corto incluye dos versiones, al principio y al final, de la canción We'll meet again. La primera versión está interpretada por la cantante Vera Lynn, mientras que la segunda es una versión del grupo californiano The Turtles.
Disfruten con el derroche de imaginación e ingenio que nos proponen estos animadores españoles:
Fuente: Wikipedia
Imagen: Free Vision Studio
martes, 30 de marzo de 2010
A finales del siglo XIX, un francés llamado Émile Reynaud inventó un jueguete óptico que revolucionó el mundo de la animación para siempre, convirtiéndose en el padre del cine de animación. Este artilugio, el cual más adelante perfeccionó, utilizaba una técnica pre-cinematográfica de animación.
El funcionamiento del praxinoscopio consiste en que el espectador mira por encima del tambor, dentro del cual hay una rueda interior con unos espejos formando ángulo, que reflejan unas imágenes dibujadas sobre tiras de papel situadas alrededor.
Gracias a la aceptación que tuvo el praxinoscopio, Reynaud recibió una mención honorífica por su trabajo en la exposición universal de París de 1878.
En el siguiente vídeo, podemos ver su funcionamiento:
Fuente: Wikipedia
Fuente: cine-ojo
Imagen: Educa Madrid
lunes, 29 de marzo de 2010
Bienvenido querido lector. Si ha llegado hasta aquí es porque, al igual que nosotros, le apasiona el mundo del cine animado. El objetivo de este blog es compartir esta pasión y analizar pequeños detalles de la animación. Nos centraremos en compartir opiniones sobre largometrajes animados, a difundir cortometrajes y a descubrir curiosidades sobre este maravillos mundo.




